Από 09/03/2020 - Έως 15/03/2020
Εβδομάδα 2
Τάσεις και Σταθμοί του Ευρωπαϊκού Δραματολογίου
Κατά τη διάρκεια της εν λόγω εβδομάδας μελέτης, θα κάνετε μια ιστορική αναδρομή στην εξέλιξη των υφολογικών στοιχείων όλων των θεατρικών ειδών (τραγωδία, κωμωδία, τραγικωμωδία), εστιάζοντας στη μελέτη του θεάτρου της Αναγέννησης, του ρεύματος του Mπαρόκ, της Ελισαβετιανής σκηνής, του γαλλικού κλασικισμού, του Διαφωτισμού και των απαρχών του «αστικού δράματος» μέσα από τους κυριότερους εκπροσώπους τους.
Μαθησιακά Αποτελέσματα Στην παρούσα εβδομάδα μελέτης αναμένεται να:
- Παρακολουθήσετε την ιστορική εξέλιξη/αναδίπλωση δραματουργικών τάσεων από τον Αριστοτέλη ως τον 17ο αιώνα
- Διερευνήσετε το κοινωνικό και ιστορικό στίγμα της εποχής της Αναγέννησης και την επίδρασή του στη διαμόρφωση του θεατρικού στερεώματος με την επινόηση των τριών αριστοτελικών ενοτήτων
- Μελετήσετε την συνεισφορά του Ελισαβετιανού θεάτρου με πρωτοστάτη τον Ουίλιαμ Σαίξπηρ στην ανανέωση της θεατρικής φόρμας τόσο σε επίπεδο θεματολογίας όσο και σε επίπεδο δραματουργίας
- Κατανοήσετε τη νέα ποιότητα που εισήγαγε η εποχή του Μπαρόκ στην ανάπτυξη της φαντασίας, της δραματικής σύγκρουσης και του σκηνικού πλουραλισμού στο θέατρο
- Παρακολουθήσετε την ιστορική εξέλιξη/αναδίπλωση δραματουργικών τάσεων κατά τον γαλλικό κλασικισμό και τον Διαφωτισμό
- Διερευνήσετε το κοινωνικό και ιστορικό στίγμα της εποχής του Διαφωτισμού και την επίδρασή του στη διαμόρφωση του θεατρικού στερεώματος
- Μελετήσετε την ανάδυση του αστικού δράματος που αποτελεί την κυρίαρχη δραματουργική τάση ως τις μέρες μας
- Κατανοήσετε τη νέα αισθητική που καλλιεργήθηκε όσον αφορά τη δομή της δραματικής πλοκής και την απόπειρα ανανέωσης του κλασικιστικού μοντέλου σε όλα τα επίπεδα του θεατρικού έργου (από το «χτίσιμο» του χαρακτήρα μέχρι τη σκηνογραφία)
Έννοιες - Κλειδιά Λόγιο θέατρο, Ελισαβετιανό θέατρο, θέατρο της Αναγέννησης, Μπαρόκ, αριστοτελικοί κανόνες, Γαλλικός κλασικισμός, Διαφωτισμός, διάκριση δραματικών ειδών, υψηλή κωμωδία, θεατρική συγκίνηση, αστικό περιβάλλον.
Πριν από τη θεωρητική ανάλυση των βασικών δομικών στοιχείων ενός θεατρικού έργου και την πρακτική εφαρμογή τους στο δημιουργικό κομμάτι των εργασιών σας, μελετήστε την παρακάτω παρουσίαση για μια συνολική θεώρηση της δραματουργικής διαδικασίας.
Δραματουργία & θεατρικές συμβάσεις
Μελετήστε τις σελίδες 18-31, 40-47, 57-61, 136-143 από το βιβλίο Ιστορία και δραματολογία ευρωπαϊκού θεάτρου, των Ταμπάκη, Σπυριδοπούλου & Αλτουβά, το οποίο διατίθεται ολόκληρο, σε ηλεκτρονική μορφή, στο αποθετήριο «Κάλλιπος».
Σε αυτά τα κεφάλαια θα γνωρίσετε τα βασικά χαρακτηριστικά της δραματουργίας και των θεατρικών συμβάσεων του Λόγιου θεάτρου, του θεάτρου της Αναγέννησης και της Ελισαβετιανής σκηνής και θα παρακολουθήσετε τις αλλαγές, ανατροπές και νεωτερισμούς που οι κορυφαίες αυτές περίοδοι του Ευρωπαϊκού πολιτισμού επέφεραν στο δραματικό κείμενο για να φτάσουν να υπηρετούνται συγκεντρωμένες στο σύγχρονο θέατρο ως τάσεις αισθητικής.Πηγές:
Ταμπάκη, Ά., Σπυριδοπούλου, Μ., Αλτουβά, Α. (2015). Ιστορία και δραματολογία ευρωπαϊκού θεάτρου (σσ. 18-31, 40-47, 57-61, 136-143). Αθήνα: Σύνδεσμος Ελληνικών Ακαδημαϊκών Βιβλιοθηκών. Διαθέσιμο στο: http://hdl.handle.net/11419/2928
Αστικό δράμα – Μετουσίωση δραματικού κειμένου
Αρχικά, μελετήστε τα ακόλουθα αποσπάσματα:
- Τις σελίδες 295-319, από το βιβλίο Ιστορία και δραματολογία ευρωπαϊκού θεάτρου, των Ταμπάκη, Σπυριδοπούλου & Αλτουβά, το οποίο διατίθεται ολόκληρο, σε ηλεκτρονική μορφή, στο αποθετήριο «Κάλλιπος».
Μέσω του παραπάνω κεφάλαιο θα έλθετε σε επαφή με τις απαρχές του αστικού δράματος και τους κυριότερους εκπροσώπους του.
- Τις σελίδες 59-71, από το βιβλίο Το βλέμμα του συγγραφέα: Πώς να γράφεις (ή πώς να μη γράφεις) θεατρικά έργα, της Ζωής Σαμαρά.
Το απόσπασμα αυτό θα σας γνωρίσει με ρήσεις κορυφαίων δραματουργών και την οπτική τους για τη μετουσίωση του δραματικού κειμένου σε σκηνική εικόνα.
Πηγές:
Ταμπάκη, Ά., Σπυριδοπούλου, Μ., Αλτουβά, Α. (2015). Ιστορία και δραματολογία ευρωπαϊκού θεάτρου (σσ. 295-319). Αθήνα: Σύνδεσμος Ελληνικών Ακαδημαϊκών Βιβλιοθηκών. Διαθέσιμο στο: http://hdl.handle.net/11419/2928
Σαμαρά, Ζ. (2009). Το βλέμμα του συγγραφέα: Πώς να γράφεις (ή πώς να μη γράφεις) θεατρικά έργα (σσ. 59-71). Θεσσαλονίκη: University Studio Press.
Άμλετ
Μελετήστε και σχολιάστε εν συντομία το εμβληματικό απόσπασμα από τον Άμλετ, όπου και γίνεται χρήση της τεχνικής «θέατρο εν θεάτρω» (Ιστορία και δραματολογία ευρωπαϊκού θεάτρου, «Οδηγίες του Άμλετ στους θεατρίνους», σ. 93 κ.ε.).
Σε ποιες τάσεις/δραματικά ρεύματα από αυτές που γνωρίσατε στην παρούσα ενότητα πιστεύετε ότι αναφέρεται; Τεκμηριώστε την απάντηση σας με ατάκες από το απόσπασμα.Καταχωρήστε το κείμενό σας μέσω του παρακάτω πόρου (Νέα Υποβολή – συγγραφή του κειμένου στο αντίστοιχο πεδίο και Αποθήκευση αλλαγών – Υποβολή εργασίας – Συνέχεια). Ο/Η υπεύθυνος/η Κ-Σ θα σας παράσχει την απαιτούμενη ανατροφοδότηση.
Γενική Συζήτηση περιεχομένου εβδομάδας Μελέτης
Μπορείτε να μπείτε στην παρακάτω Ομάδα Συζήτησης, ώστε να εκφράσετε απορίες & προβληματισμούς και να ανταλλάξετε απόψεις με τους συναδέλφους σας σχετικά με το θέμα, το περιεχόμενο και τα ζητήματα που τίθενται στην παρούσα Εβδομάδα Μελέτης.
Από 16/03/2020 - Έως 22/03/2020
Εβδομάδα 3
Το Μήνυμα του Θεατρικού Έργου και η Συγγραφική Φωνή
Κατά τη διάρκεια της εν λόγω εβδομάδας μελέτης, θα έλθετε σε επαφή με τις ιδέες, τα κίνητρα και τα συγγραφικά ερεθίσματα που οδηγούν στη γέννηση ενός θεατρικού έργου δια στόματος των ιδίων των συγγραφέων, και θα προβληματιστείτε επάνω στην έννοια της ιδέας και στη σύνδεσή της με την επιλογή της θεματολογίας και τη γέννηση της μυθοπλασίας.
Μαθησιακά Αποτελέσματα Στην παρούσα εβδομάδα μελέτης αναμένεται να:
- διερευνήσετε τα ερεθίσματα που πυροδοτούν την σπίθα έμπνευσης για τη γέννηση ενός θεατρικού κειμένου και την συσχέτιση τους με τους προβληματισμούς του συγγραφέα τη δεδομένη χρονική στιγμή
- διαχωρίσετε το μήνυμα που θέλει να περάσει ο συγγραφέας από τους επιμέρους στόχους των ηρώων του έργου – διαχωρισμός υπαρξιακού προβληματισμού και δημιουργίας μυθοπλαστικού σύμπαντος
- αντιληφθείτε την έννοια του «αόρατου» θεατρικού συγγραφέα σε αντίθεση με τον πεζογράφο ή τον ποιητή
- προβληματιστείτε για τη σχέση του θεατρικού έργου τόσο με τη συγγραφική ιδιοσυγκρασία όσο και με τα κοινωνικο-πολιτισμικά πλαίσια μέσα στα οποία δρα ο θεατρικός συγγραφέας
- έλθετε σε επαφή με την κατάθεση των ίδιων των συγγραφέων ως προς τις εγγενείς παραμέτρους της συγγραφικής διαδικασίας ενός θεατρικού όσο και ως προς το προϊόν της δουλειάς τους
Έννοιες - Κλειδιά Ιδέα, θέμα, μυθοπλασία, δραματουργικό ενδιαφέρον, ερέθισμα, πηγή έμπνευσης, θεατρικές συμβάσεις, «αόρατος» θεατρικός συγγραφέας, ενηλικίωση γραφής, μήνυμα συγγραφέα.
Συγγραφική ζωή – Δραματουργικό υπόβαθρο – Φωνή του Θεατρικού Συγγραφέα
Διαβάστε το κείμενο του Sam Shepard στο θεατρικό περιοδικό The Missouri Review, ακολουθώντας τον παρακάτω σύνδεσμο.
Μελετώντας τη συνέντευξη αυτή, θα γνωρίσετε μέσα από τα λόγια του κορυφαίου Αμερικανού δραματουργού -που απεβίωσε πολύ πρόσφατα- την πορεία της συγγραφικής ζωής με τις εσωκειμενικές και εξωκειμενικές επιρροές και επιδράσεις, καθώς οριοθετεί με το δικό του μοναδικό τρόπο τη θέση του θεατρικού συγγραφέα τόσο στη δραματική παραγωγή όσο και στο κοινωνικό σύνολο.
Στη συνέχεια, διαβάστε τις σημειώσεις της Πένυς Φυλακτάκη που σας παρέχονται στο παρακάτω κείμενο σχετικά με το μήνυμα του συγγραφέα και την αρχική σχηματοποίηση δραματουργικού υπόβαθρου.
Πηγές:
Bartels, B. (2007). Sam Shepard's Master Class in Playwriting. The Missouri Review 30(2), 72-88. University of Missouri. Retrieved October 19, 2017, from Project MUSE database.
Διαθέσιμο στο: http://dx.doi.org/doi:10.1353/mis.2007.0093
Κατόπιν, παρακολουθήστε το ακόλουθο βίντεο από το American Theatre Wing που είναι αφιερωμένο στην Φωνή του Θεατρικού Συγγραφέα και μελετήστε τη θέση κάθε συμμετέχοντα ως προς την απαρχή της συγγραφικής περιπέτειας και τις θεμελιώδεις παραμέτρους που καθορίζουν την πορεία της.
Θέμα-Ιδέα-Μυθοπλασία
Στάδιο 1ο: Κατά τη διάρκεια της εβδομάδας παρατηρήστε στην καθημερινότητα σας στιγμές/συμβάντα/εικόνες που πυροδότησαν έναν προβληματισμό σας ο οποίος θα μπορούσε να μετουσιωθεί στο μήνυμα-ερώτημα για την απαρχή ενός θεατρικού έργου.
Στάδιο 2ο: Ακολουθώντας το σχήμα Θέμα-Ιδέα-Μυθοπλασία, αναπτύξτε τρία τέτοια τρίπτυχα που αφετηρία θα έχουν το θέμα του Σταδίου 1 αλλά κάθε φορά θα εκφράζονται μέσα από διαφορετική Ιδέα και Μυθοπλασία.
Καταχωρήστε τις ιδέες σας μέσω του παρακάτω πόρου (Νέα Υποβολή – συγγραφή του κειμένου στο αντίστοιχο πεδίο και Αποθήκευση αλλαγών – Υποβολή εργασίας – Συνέχεια). Ο/Η υπεύθυνος/η Κ-Σ θα σας παράσχει την απαιτούμενη ανατροφοδότηση.
Γενική Συζήτηση περιεχομένου εβδομάδας Μελέτης
Μπορείτε να μπείτε στην παρακάτω Ομάδα Συζήτησης, ώστε να εκφράσετε απορίες & προβληματισμούς και να ανταλλάξετε απόψεις με τους συναδέλφους σας σχετικά με το θέμα, το περιεχόμενο και τα ζητήματα που τίθενται στην παρούσα Εβδομάδα Μελέτης.
- Φόρουμ
Από 23/03/2020 - Έως 29/03/2020
Εβδομάδα 4
Ο Θεατρικός Ήρωας: από τον Τύπο στον Χαρακτήρα
Κατά τη διάρκεια της εν λόγω εβδομάδας μελέτης, θα έλθετε σε επαφή με ένα εκ των βασικότερων δομικών στοιχείων για τη σύνθεση ενός θεατρικού έργου, τον Χαρακτήρα. Θα γνωρίσετε τα είδη του δραματικού χαρακτήρα, τη δομή με την οποία διαμορφώνεται η δράση του σε συνάρτηση με την ψυχολογική του εξέλιξη και θα εξετάσετε τον τρόπο με τον οποίο σκιαγραφούνται οι θεατρικοί ήρωες σε έργα της ευρωπαϊκής δραματουργίας.
Μαθησιακά Αποτελέσματα Στην παρούσα εβδομάδα μελέτης αναμένεται να:
- εξοικειωθείτε με την έννοια του στόχου του ήρωα ως απαραίτητο όχημα για την εξέλιξη της πλοκής
- εξετάσετε τα στοιχεία της εξωτερικής και εσωτερικής ζωής των χαρακτήρων στο δραματικό και σκηνικό χωροχρόνο
- διαχωρίσετε τη συμβολή πρωταγωνιστών και δευτεραγωνιστών μέσα στο μυθοπλαστικό σύμπαν του θεατρικού έργου
- εμβαθύνετε στη διαμόρφωση, εξέλιξη και ανατροπή των σχέσεων εξουσίας μεταξύ των χαρακτήρων ενός θεατρικού έργου
- διαπιστώσετε το συμβολικό ποιόν του χαρακτήρα κάθε θεατρικού είδους σε μια «μέγεθος εχούσης» δραματική πραγματικότητα
- προβληματιστείτε για το «ηθικό δίλημμα» που διέπει τις αποφάσεις του χαρακτήρα κατά τη δέση, κορύφωση και λύση του δραματικού κειμένου
Έννοιες - Κλειδιά Στόχος, πρωταγωνιστής, δευτεραγωνιστής, δράση χαρακτήρα, ήρωας, εσωτερική ζωή, εξωτερική ζωή, ηθικό δίλημμα, κορύφωση, ρεαλιστικός χαρακτήρας, μη-ρεαλιστικός χαρακτήρας, σχέσεις χαρακτήρων.
Χαρακτήρας: Γνωρίσματα & «χτίσιμο»
Αρχικά, διαβάστε τις σελίδες 72-73, 76, 90-91, 107-108 από το βιβλίο Ιστορία και δραματολογία ευρωπαϊκού θεάτρου. Στα αποσπάσματα αυτά θα γνωρίσετε τα διακριτά γνωρίσματα ανάμεσα σε τύπους και χαρακτήρες, όπως αυτοί παρουσιάζονται στη δραματουργία του Σαίξπηρ και την παράδοση της Commedia dell’arte και ακολουθούν τις ίδιες γραμμές χαρακτηρολογίας και στο σύγχρονο θέατρο.
Κατόπιν, μελετήστε τα κεφάλαια από το εγχειρίδιο θεατρικής γραφής του Craig Noel και παρακολουθήστε τη διαδικασία χτισίματος ενός θεατρικού χαρακτήρα από τη σύλληψη του μέχρι τη διαμόρφωση του στόχου του και την τελική λύση.
Στη συνέχεια, παρακολουθήστε το παρακάτω βίντεο με τις απόψεις διακεκριμένων θεατρικών συγγραφέων και διερευνήστε τον «αποθησαυρισμό» στοιχείων που σας δίνεται όσον αφορά τις πηγές άντλησης ερεθισμάτων και πληροφοριών κατά το πλάσιμο ενός δραματικού χαρακτήρα.
Πηγές:
Greig, N. (2007). Θεατρική γραφή: Ένας πρακτικός οδηγός, μτφ. Πένυ Φυλακτάκη, (σσ. 85-133). Θεσσαλονίκη: University Studio Press.
Στέλλα Βιολάντη
Παρακολουθήστε το ακόλουθο βίντεο, βασισμένο στη "Στέλλα Βιολάντη" του Γρηγορίου Ξενόπουλου. Το έργο αυτό -μεταξύ των κορυφαίων της Νεοελληνικής δραματουργίας- θα είναι ο 'οδηγός' μας, δηλαδή το σημείο αναφοράς μας για τα δομικά στοιχεία του θεατρικού που θα εξετάσουμε στις επόμενες εβδομάδες, και μπούσουλας για την παραγωγή των δικών σας κειμένων. Η επιλογή του οπτικοακουστικού υλικού ενισχύει την πληρέστερη προσέγγισή σας στη θεατρική συγγραφική τέχνη, καθώς εμπεριέχει τόσο τα κειμενικά όσο και τα παραστάσιμα στοιχεία που πρέπει να λάβετε υπόψη σας. Για όσους επιθυμούν, μπορούν να προμηθευτούν το κείμενο του θεατρικού έργου που κυκλοφορεί από τις παρακάτω εκδόσεις:
- Ραχήλ - Στέλλα Βιολάντη - Χερουβείμ – Ψυχοσάββατο, Ξενόπουλος Γρηγόριος, εκδόσεις Βλάσση Αδελφοί, σειρά Θέατρο, 1991.
Κατασκευή & Ανάλυση Χαρακτήρα
Προσπαθήστε να υλοποιήσετε τα παρακάτω:
- Με βάση τα όσα αποκομίσατε από το θεατρικό έργο «Στέλλα Βιολάντη» του Ξενόπουλου, σημειώστε ποια είναι η εντύπωσή σας για τον χαρακτήρα της Στέλλας από την Πρώτη Πράξη του έργου. Σε ποια στοιχεία στηρίζετε την άποψή σας;
Σημειώστε, ποια φαίνεται να είναι η άποψη των άλλων προσώπων του έργου για τη Στέλλα. Πώς πιστεύει η ίδια ότι την βλέπουν; - Δοκιμάστε να μετατρέψετε ένα γνώριμο σας πρόσωπο σε θεατρικό χαρακτήρα. Ξεκινήστε θέτοντας ορισμένες αρχικές συνθήκες, στο πώς βλέπει ο ίδιος τον εαυτό του και τι θεωρούν οι άλλοι γι’ αυτόν. Δοκιμάστε μετά να τον βάλετε σε μια συγκεκριμένη κατάσταση, η οποία κρίνει τον χαρακτήρα του. Πώς πιστεύετε ότι θα αντιδρούσε;
Αναπτύξτε την απάντησή σας σε 1 (μία) σελίδα (περίπου 600-650 λέξεις) ενός εγγράφου word.
Κατόπιν, μεταβείτε στον παρακάτω πόρο, επιλέξτε το Νέα Υποβολή και, εν συνεχεία, «σύρετε» το αρχείο σας στην αντίστοιχη περιοχή που εμφανίζεται. Εναλλακτικά, μπορείτε να πατήσετε το πάνω αριστερά εικονίδιο Προσθήκη... και να βρείτε το κείμενό σας (Επιλογή αρχείου) μέσα από περιήγηση του σκληρού σας δίσκου. Αφού επιλέξετε το αρχείο, πατήστε Ανέβασμα αυτού του αρχείου. Για να ολοκληρώσετε τη διαδικασία, κάντε «κλικ» πάνω στην επιλογή Αποθήκευση αλλαγών και, κατόπιν, πατήστε το πλήκτρο Υποβολή Εργασίας και μετά το Συνέχεια (αφού «τικάρετε» την υπεύθυνη δήλωση).
- Με βάση τα όσα αποκομίσατε από το θεατρικό έργο «Στέλλα Βιολάντη» του Ξενόπουλου, σημειώστε ποια είναι η εντύπωσή σας για τον χαρακτήρα της Στέλλας από την Πρώτη Πράξη του έργου. Σε ποια στοιχεία στηρίζετε την άποψή σας;
Γενική Συζήτηση περιεχομένου εβδομάδας Μελέτης
Μπορείτε να μπείτε στην παρακάτω Ομάδα Συζήτησης, ώστε να εκφράσετε απορίες & προβληματισμούς και να ανταλλάξετε απόψεις με τους συναδέλφους σας σχετικά με το θέμα, το περιεχόμενο και τα ζητήματα που τίθενται στην παρούσα Εβδομάδα Μελέτης.
Από 30/03/2020 - Έως 05/04/2020
Εβδομάδα 5
Μύθος και Πλοκή
Κατά τη διάρκεια της εν λόγω εβδομάδας μελέτης, θα εστιάσετε στη ραχοκοκαλιά της δραματικής αφήγησης και πυρήνα της μυθοπλαστικής διαδικασίας, εν προκειμένω στην πλοκή (αριστοτελικός ‘μύθος’) του θεατρικού έργου. Θα αναλύσετε τους κοινούς τόπους και αποκλίσεις ανάμεσα σε κυρίαρχα μοτίβα πλοκής της δραματουργίας και τη σπουδαιότητα της στην επίτευξη του «ελέω και φόβω» και την τελική κάθαρση.
Μαθησιακά Αποτελέσματα Στην παρούσα εβδομάδα μελέτης αναμένεται να:
- διαχωρίσετε την εσωκειμενική πλοκή από την εξωκειμενική υπόθεση / ιστορία ενός θεατρικού έργου
- εξετάσετε τους άξονες πλοκής και τρόπους σύνδεσης των συμβάντων του θεατρικού έργου σε συνάρτηση με το χωροχρόνο και την εξελικτική πορεία του βασικού ήρωα προς τη λύση
- εξοικειωθείτε με τις έννοιες δραματική πυκνότητα, δραματική οικονομία, κρίσιμο συμβάν, προοικονομία, κλιμάκωση, κορύφωση, ανατροπή, κάθαρση
- εμβαθύνετε στον τρόπο με τον οποίο η εναρκτήρια σκηνή του θεατρικού έργου εμπεριέχει τους βασικούς άξονες πλοκής και την τελική λύση
- προβληματιστείτε για τη χρήση των θεατρικών συμβάσεων (δραματικών και σκηνικών) προς διατήρηση του αξιώματος ‘κατά το εικός ή το αναγκαίον’ που διέπει το δομικό στοιχείο της πλοκής
- συνειδητοποιήσετε το βαθμό στον οποίο συμβάλλει η πλοκή στην επικοινωνία του συγγραφικού μηνύματος και τη συναισθηματική ταύτιση του θεατρικού κοινού
- διακρίνετε την εφαρμογή των αξόνων πλοκής σε έργα της ευρωπαϊκής δραματουργίας
Έννοιες - Κλειδιά Πλοκή, υπόθεση, μύθος, δραματική οικονομία, προοικονομία, ανατροπή, κλιμάκωση, κορύφωση, κάθαρση, οικεία ηδονή, άξονας πλοκής, δραματική πυκνότητα, λύση.
Χαρακτήρας: Γνωρίσματα & «χτίσιμο
Αρχικά, διαβάστε τις σελίδες 68-72, 223-230 από το βιβλίο Ιστορία και δραματολογία ευρωπαϊκού θεάτρου. Στα αποσπάσματα αυτά οι κορυφαίοι δραματουργοί Σαίξπηρ και Μολιέρος αποκαλύπτουν άξονες πλοκής και μοτίβα σύνδεσης επεισοδίων σε πολυσύνθετα έργα.
Κατόπιν, μελετήστε το κεφάλαιο που αφορά τον Μύθο από την Ποιητική του Αριστοτέλη (σσ. 68-88, 253).
Στο κεφάλαιο αυτό θα αναλύσετε την έννοια του μύθου και την μετουσίωση μιας ιδέας σε πλοκή σύμφωνα με τις δραματικές συμβάσεις και τις θεμελιώδεις αρχές της δραματουργίας με στόχο την εμπλοκή (συναισθηματική ή εγκεφαλική) του θεατή.
Πηγές:
Ταμπάκη, Ά., Σπυριδοπούλου, Μ., Αλτουβά, Α. (2015). Ιστορία και δραματολογία ευρωπαϊκού θεάτρου (σσ. 68-72, 223-230). Αθήνα: Σύνδεσμος Ελληνικών Ακαδημαϊκών Βιβλιοθηκών. Διαθέσιμο στο: http://hdl.handle.net/11419/2928
Δρομάζος, Στ. (μτφ.) (1982). Αριστοτέλους Ποιητική (σσ. 68-88, 253). Αθήνα: Κέδρος.
Σύνθεση πλοκής & μυθοπλασίας
Παρακολουθήστε το δοθέν βίντεο για την δομή της δραματικής αφήγησης, τα σημεία καμπής στην εξέλιξη της πλοκής και την παρουσία της λύσης ως στοιχείο ενυπάρχον στην έναρξη της πλοκής.
Στη συνέχεια:
1. Eξετάστε το πώς εφαρμόζεται ο αντίστοιχος άξονας πλοκής στη «Στέλλα Βιολάντη» του Ξενόπουλου.[περίπου 300 λέξεις]
2. Δοκιμάστε να συνθέσετε μια δική σας μυθοπλασία και πλοκή με βάση τον βασικό χαρακτήρα που έχετε ήδη «κτίσει» στην άσκηση προηγούμενης Εβδομάδας Μελέτης. Εφαρμόστε μεθοδικά όλη την αρχιτεκτονική της δραματικής αφήγησης που έχετε συζητήσει.[περίπου 500 λέξεις]Αναπτύξτε τις απαντήσεις σας στα παραπάνω ζητούμενα εντός ενός εγγράφου word.
Κατόπιν, μεταβείτε στον παρακάτω πόρο, επιλέξτε το Νέα Υποβολή και, εν συνεχεία, «σύρετε» το αρχείο σας στην αντίστοιχη περιοχή που εμφανίζεται. Εναλλακτικά, μπορείτε να πατήσετε το πάνω αριστερά εικονίδιο Προσθήκη... και να βρείτε το κείμενό σας (Επιλογή αρχείου) μέσα από περιήγηση του σκληρού σας δίσκου. Αφού επιλέξετε το αρχείο, πατήστε Ανέβασμα αυτού του αρχείου. Για να ολοκληρώσετε τη διαδικασία, κάντε «κλικ» πάνω στην επιλογή Αποθήκευση αλλαγών και, κατόπιν, πατήστε το πλήκτρο Υποβολή Εργασίας και μετά το Συνέχεια (αφού «τικάρετε» την υπεύθυνη δήλωση).
Γενική Συζήτηση περιεχομένου εβδομάδας Μελέτης
Μπορείτε να μπείτε στην παρακάτω Ομάδα Συζήτησης, ώστε να εκφράσετε απορίες & προβληματισμούς και να ανταλλάξετε απόψεις με τους συναδέλφους σας σχετικά με το θέμα, το περιεχόμενο και τα ζητήματα που τίθενται στην παρούσα Εβδομάδα Μελέτης.
